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雷蒙 | 何以为家——笔墨精神与我（下）
雷 蒙
一年多的时间里，我在师父（王林海老师）身边做书童，常听他回忆起他的老师陈我鸿、朱豹卿先生，讲老先生们传下来的笔墨精神、人格精神；在煦园的日常生活中听他谈天说地，看他作画、习字、陈设、插花，接受“美生”的熏习；跟着他四处游学，听他讲中国人的用心之道，讲“美，只指向心性”；跟他学习书道笔法、身法、心法，在他的心性艺术史里开眼格。就这样，一年时间很快过去了。
书道玄妙，不可目取，只可神遇 同大家一起读画时，王林海老师说：中国人阅读艺术品的心要不是美学、哲学和心理学，而是“画中见人”“书中见人”。
“人者，天地之心也。”
古代艺术的真正力作不是消费语境下的艺术商品，不是学院语境和文化语境下的形式比附，而是作者游行“天”“地”之间的自我印证，是通过“游于艺”实现“志于道”、“据于德”、“依于仁”、以“文”载道的生命熔炼。作者的心境、心志、气韵、气象都在笔墨书写中被如实刻印。
这根“骨法用笔”的线条从王羲之以“书之气，必达乎道，同混元之理”熔铸礼乐文明化成“书统”开始，载负着华夏文明万岁老人“从善如流”的基因，写出宋人的率意和典雅、唐人的华滋和雄健、晋人的高逸和弥远、汉人的含弘光大和磅礴无际，夏、商、周三代的神犹雾豹、凝定高华，也昭示着后人上溯而复归远古真人时代混元饱满、天真无畏、尽美、至善的路。“以一管笔拟太虚之体”，大之统括万化，细之则摄于心源，就是写出中国人心性里的活气、韵质、风骨、神采。
这就是为什么黄宾虹先生力讲“书画救国”的原因——民族心性不存才是真正的亡国。今天，这句话讲来依然不减当年的紧迫。
是不是古老中国人的心性底板从此就被彻底改变了呢？
没有！
在山西大同云冈石窟，一场文明融合后的聚变就在这一时期轰然爆破。北魏工匠转“印化”“西化”之风为己用，传承前人“用心之道”，统合于“至善”：
至
善
埃及的作品庄敬、刚健，而我们眼前这尊佛，则显出彻天透地的一团元气，所有结实的体积感消失了，人转变成了心性自觉的佛。古人把这种转化称为“气韵生动”“化物为心”，即变精神为心性。所以，在人类文明演化过程中，云冈石窟它代表着东西方文明圆融之后的精神高度。
——王林海《云冈石窟观象》
唐宋之际，学理精严，学士辈出，文明融合与文化僵化同时加剧，即便如此，中国人的心性光芒仍在暗夜中闪烁。
王维、苏轼以“兴于诗”在诗、书、画中激活“礼乐文明”，使“书画之道”一同进入心的自觉。更有南宋禅僧法常以粗头乱服，直写心象，以《六柿图》等画作有力推动了日本对中华文化的承继，更在遥远的20世纪与众多东方艺术力作一道，持续震撼着整个欧洲画坛。
同样地，即便元人倾覆中华，志道配天的读书人被政权打压，古老华夏的心性之光仍在地底闪耀。郑思肖画无根兰草，誓“头可取兰不可取”，题诗：
“
”
自伏羲氏始，我们的祖先格物于天文与人文以致良知，统摄于“用心之道”，化成“美生”文明，用满天浮动的“载道文章”润泽一代代华夏子孙的心地。
时逢元末，倪云林画残山秃水，萧寒洲渚和无人空庭，守一管寄托生命情气的笔，凝聚起一生的精神力量，在其身后700年的漫漫长夜灼发出一道刺破苍穹的电光。
明末清军入关，山河倾覆，八大山人潜居山野，离群修道，生命中万种风情尽数寄寓于笔墨，火种交接，幽暗中又是一道炽热明光：
“
墨点无多泪点多，
山河仍是旧山河。
横流乱世杈椰树，
留得文林细揣摹。
”
“留得文林细揣摹”，这句诗里潜藏的深情和意味我们能真切体会到多少呢。经过新文化运动的洗礼，诗书画印被当做腐朽的旧物，潘天寿先生在杭州国立艺专教学期间重新组织起废止的国文科、书画科，力排中西之争，坚守书道画道，笔耕不止，以这样一首诗题上绝笔之作：
气结殷周雪，
天成铁石身。
万花皆寂寞，
独俏一枝春。
”
“楖栗横担不顾人，直入千峰万峰去。”
他的学生朱豹卿先生用全部后半生坚守黄宾虹、潘天寿先生笔墨之精神，在离世前，同黄宾虹先生一样，将其代表作悉数捐献。浙江美术馆拿出五十万元作为补助，朱豹卿先生抬起手，慢慢挥掌，婉言谢绝：“这都不重要。”病床前叮嘱他的学生王林海先生，“中国文化将来一定会有用的，你要接续、传承下去！”
这叮嘱里载负的就是中华文脉传承之力量，是读书人面天地而立文心其器宇之浩然，也是我在老师身边感受最深的触动。
后记：美，只指向心性 本文成篇时，一部叫做《何以为家》的阿拉伯语电影正在上映。
影片的主演本人就是一个叙利亚难民小男孩。他生活在黎巴嫩，与父母和众多兄弟姐妹蜗居在贫民区的窄小房间，没有合法身份、不能上学、无法就医，从小做工养家。经历漂泊，忍受饥饿、歧视、欺骗、暴力和仇恨，小男孩在监狱里起诉他的父母，指责他们为什么赋予自己这样的生命，而今天还要无休止地生育下去。
体会影片给我最大的触动，我又掉回惯性的批判里。
我想，我们在文化与心灵上的漂泊、饥饿、暴力、歧视、欺骗和仇恨，使我同这个难民小男孩有多大差别呢？
王老师提醒我，如果这样的言说被录记成文字，习惯性地把中国人看做全球文化背景下懦弱、愚昧、自私、封闭、懒惰、顽固的阿Q，对这个民族心地里从来不灭的美和善视而不见，今天的中国人还有多少尊严和信心面对开放在眼前的整个世界呢？我们的精神和文化在哪里筑基，为生命铸魂的艺术从哪里生长呢？
他问我：你需要博取谁的同情，或者在谁的面前炫耀，在别人眼里讨生活呢？
或者，我可以选择“隐恶扬善”，认肯心性里本具的美，选择活出生命的壮彩！
从魏晋时期中国文化对外来文化的转换，到两宋“禅宗”的突围；从唐宋师法两汉的“古文运动”，到今天书道对两汉、先秦、上古时代人格精神的重拾；从欧洲“文艺复兴”，到“重现博物馆里古埃及、古希腊的永恒精神”的宣言，每一次困顿中我们回望历史，就能发现祖先早已预留好伏藏待我们发掘、启用。
那伏藏里凝练出每个人坦然面对世界的广大心胸（众生皆具如来智慧德相）；凝练出每个人内心都饱含的，破土的种子般无限的生发之力（天地之大德曰生）；凝练出汇聚精神，取气、用意、调中、复归心源的至法（人法地，地法天，天法道，道法自然）；凝练出超拔离尘，轻装前行的轻盈（无住生心，如珠走盘）；凝练出升高行远，指向生命延展的无垠边际的路标（清、宁、灵、盈、正）；凝练出如何“心领神会”，避免落入僵化程式的预警（师古人之心，不师古人之迹）；凝练出日用生活“美生”的自爱，升华眼、耳、鼻、舌、身、意，复归天性的法门（琴、棋、书、画，诗、舞、茶、香）；凝练出每日下笔依法修持，扩大到日用生活，启用前述种种中国文化心法的书道自觉。
作为中国人，我们有百年以来祖辈、父辈呕心沥血而重振的家园，有五千年文化精神长天法雨的滋养，有足以让心性得以显明、化用的书道法脉。
生命如此美妙，每个人都能做“心”的主人。民族未来精神的富足，同物质富裕一样定是必达之地。
这是我来到煦园以后心中升起的大信。
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第四届中国文化课程研习营
（2020年7月26日-8月8日）